Richard Dreyfuss no acudirá a los festivales FANCINE e ISLA CALAVERA

Desde Fancine – Festival de cine fantástico de la Universidad de Málaga e Isla Calavera – Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna han lamentado informar de que, «por motivos ajenos a la organización de los certámenes», el actor Richard Dreyfuss no asistirá a las próximas ediciones de estos eventos en noviembre, como había acordado inicialmente.

«Respetamos la decisión del señor Dreyfuss y su necesidad de atender asuntos personales en este momento. Esta visita era el resultado de un arduo trabajo que se había realizado durante meses en conjunto, uniendo los esfuerzos de ambas citas a todos los niveles, con la intención de conectar a nuestro público con una de las figuras más admiradas de la industria cinematográfica internacional», han señalado a través de un comunicado oficial.

«Su ausencia es un hecho que sentimos sinceramente y comprendemos el impacto que esto puede generar en nuestros espectadores. Con esta inesperada noticia, nos vemos en la obligación de modificar las actividades programadas y reajustar nuestra parrilla de contenidos», exponen.

Fancine - Festival Isla Calavera

La plataforma de festivales de cine fantástico NOVIEMBRE FANTASMA celebra su cuarta temporada

Noviembre Fantasma, la iniciativa conjunta de la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, Fancine – Festival de cine fantástico de Málaga, TerrorMolins – Festival de Cine de Terror de Molins de Rei e Isla Calavera – Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna, está de vuelta un otoño más para celebrar su cuarta temporada ampliando su catálogo de contenidos relacionados con el género fantástico y de terror. Más de quince propuestas inéditas conformarán la nueva entrega audiovisual de esta edición, que se irán subiendo de manera progresiva desde este mismo martes a la plataforma, fijando un año más el estreno de las publicaciones en octubre.

De esta manera, los cuatro festivales vuelven a dar testimonio de su compromiso colaborativo con esta programación común que servirá de antesala a las próximas ediciones de los certámenes, como complemento online a su cartelera presencial y su agenda de actividades paralelas.

Como es habitual, este programa estará compuesto por una selección variada de piezas que divulgarán contenidos relacionados con el género fantástico en el ámbito cinematográfico. La Semana de Terror de Donostia programará una charla del experto estadounidense en cultura del terror David J. Skal, además de un encuentro con las actrices Lone Fleming y Marian Salgado.

Por su parte, TerrorMolins añadirá también los diálogos que mantendrá con sus espectadores la veterana directora Mar Targarona (El cuco) y el realizador Caye Casas (La mesita del comedor), junto a una masterclass sobre el papel de las brujas en la filmografía de terror a cargo de la experta en cine y género Mireia Iniesta, y una charla sobre “cómics terroríficos” que protagonizará el prolífico ilustrador y cineasta Borja Crespo.

La aportación fancinera se materializará a través de cuatro vídeos, entre ellos, una entrevista con el crítico de cine Carlos Aguilar, en la que hablará sobre su último libro, Cine de Terror 1950-1959, de entre los muertos; y una conferencia de José Fernández de Vega, director de Buñuel en el Laberinto de las Tortugas, que explicará el proceso de adaptación de esta obra. El festival malagueño pondrá la nota musical a esta colección con el concierto del grupo heavy Santo Rostro.

Tres piezas más llegarán desde Isla Calavera – Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna: el actor Eduardo Noriega volverá a “abrir los ojos” junto a la audiencia insular tras la proyección del clásico de Alejandro Amenábar; Sam J. Jones regresará al espacio en una charla sobre Flash Gordon y se conmemorará el 90 aniversario de King Kong de la mano de Jesús Palacios.

Todas ellas se podrán visionar de forma totalmente gratuita en la plataforma www.noviembrefantasma.com .

Con la incorporación de esta nueva remesa de títulos, la nómina permanente de vídeos de Noviembre Fantasma alcanza ya el medio centenar de piezas, un contenido adicional que incluye entrevistas a destacados protagonistas del panorama cinematográfico actual, análisis de películas, encuentros con el público y otras propuestas de carácter formativo.

Orígenes de Noviembre Fantasma

Noviembre Fantasma nació en 2020 a raíz de las restricciones impuestas por la crisis sanitaria, creando así una red de colaboración entre algunos de los principales festivales de género del país, que comparten objetivos comunes y la misma filosofía y estilo. Se trata de un proyecto con vocación de permanencia cuyo propósito es ofrecer durante todo el año material de sello propio, además de trabajar de manera coordinada por inculcar entre el público general el gusto por el fantástico y otros géneros afines, formando cantera.

La plataforma facilita además la confluencia del público de las respectivas citas, a modo de impulsar un fandom a nivel nacional que fomente la participación y la reciprocidad. Tras cuatro años de actividad, Noviembre Fantasma se ha consolidado como un punto de reunión para los entusiastas del género fantástico de las diferentes sedes, conectándolos de manera virtual con citas hermanadas de las que pueden ser parte a pesar de la distancia.

34ª Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, del 27 de octubre al 3 de noviembre.
42º TerrorMolins – Festival de Cine de Terror de Molins de Rei, del 3 al 12 de noviembre.
33ª Fancine – Festival de cine fantástico de Málaga, del 8 al 16 de noviembre.
7º Isla Calavera – Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna, del 10 al 19 de noviembre.

Joe Dante y Colin Arthur se suman a la lista de invitados de ISLA CALAVERA 2023

El director de clásicos del género fantástico como Aullidos o Gremlins Joe Dante visitará Tenerife en noviembre para recoger el Premio de Honor del Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera en reconocimiento a su carrera.

El cineasta coincidirá también con el especialista en efectos especiales y de maquillaje Colin Arthur que regresa a Isla Calavera para ejercer de presidente de jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes a competición. Con una extensa filmografía que incluye títulos como 2001: Una odisea del espacio, El resplandor, Alien, el octavo pasajero, Conan, el bárbaro o La historia interminable, Colin Arthur ofrecerá en Multicines Tenerife una clase magistral de entrada gratuita el miércoles 8 de octubre, como evento prefestival.

Dentro del programa de este año del Festival de Cine Fantástico de Canarias, la tarde del viernes 17 de noviembre estará dedicada a Joe Dante y se podrá ver Exploradores (1985), una joya del cine de aventuras y ciencia ficción apta para todos los públicos; la cinta de culto Piraña y Aullidos, uno de los grandes referentes del cine de terror de los años ochenta, tras cuyo visionado tendrá lugar un encuentro con el cineasta.

Nacido en Morristown, Nueva Jersey, en noviembre de 1946, Joe Dante comenzó su carrera en el cine con el productor Roger Corman. Su primer largometraje, Piraña, se estrenó en 1978; y luego llegaron Aullidos (1981), un segmento de En los límites de la realidad (1983) y Gremlins (1984), estas últimas producidas por Steven Spielberg. Tras el enorme éxito del filme, Dante volvió a trabajar con Spielberg en ‘El chip prodigioso’ (1987) y Gremlins 2: La nueva generación (1990). Su último trabajo como director fue Mirari, uno de los episodios de la película antológica Nightmare Cinema, producida por Mick Garris, que pudo verse en 2018 en el Festival Isla Calavera.

Colin Arthur, junto a algunas de sus creaciones, en una exposición celebrada en el Festival Isla Calavera.
Colin Arthur, junto a algunas de sus creaciones, en una exposición celebrada en el Festival Isla Calavera.

Colin Arthur

Colin Arthur recogió el Premio de Honor del Festival Isla Calavera en su primera edición, en 2017, junto al actor Jack Taylor, y juntos regresaron el año pasado para protagonizar un emotivo reencuentro. Asimismo, Arthur participó en 2018 en una edición especial que tuvo lugar en La Palma, tributo a La historia interminable, cuyas fantásticas criaturas animatrónicas creó el artista.

Ya se encuentran disponibles, online y en la taquilla de Multicines Tenerife, los primeros bonos del Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera, que con su compra anticipada ofrecen por 85 euros acceso a todas las proyecciones de la programación, entradas a galas y eventos especiales, además de merchandising exclusivo y acceso a la Zona Fan. Las localidades de interés tendrán que ser canjeadas una vez se anuncie el programa completo.

Sobre el Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera

Organizado por la Asociación Cultural Charlas de Cine, la Asociación Cultural Isla Calavera, Multicines Tenerife y la publicación especializada TumbaAbierta.com, con el patrocinio del Ayuntamiento de La Laguna, a través de la concejalía de Cultura, el Cabildo de Tenerife, Promotur, Turismo de las Islas Canarias del Gobierno de Canarias, Islas Canarias Latitud de Vida, Canarias avanza con Europa; el Instituto Canario de Desarrollo Cultural, Canary Islands Film y Tenerife Film Commission; y la colaboración de la Universidad de La Laguna, entre otras entidades públicas y privadas, el Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera nace en 2017 y en sus seis años de trayectoria ha logrado una importante repercusión nacional y ya está considerado como uno de los cinco festivales de cine fantástico más relevantes del país.

En el ámbito internacional también se ha convertido en una de las citas a tener en cuenta, gracias a la participación de figuras tan relevantes como Belén Rueda, John Landis, Deborah Nadoolman, Sarah Douglas, Rick Baker, Caroline Munro, David Naughton, Jack Taylor, Enzo G. Castellari, Mick Garris, Neil Marshall, Álex de la Iglesia, Nicholas Rowe, Colin Arthur o Lamberto Bava. Otros invitados que han visitado Tenerife dentro del Festival Isla Calavera y que han puesto el evento en el mapa de encuentros cinematográficos son Paco Plaza, Carolina Bang, Paco Cabezas, Víctor Matellano, Juanma Bajo Ulloa, Eugenio Mira, Charlotte Kirk o Lola Dueñas, entre otros.

Tráiler del remake de THE STRANGERS: ¿Está Tamara?

Uno de los subgéneros clave del cine de terror, quizás por el miedo añadido que provoca un contexto alejado de lo sobrenatural, es el conocido como “home invasion”, que se caracteriza por un allanamiento de morada con violencia extrema. Clásicos recientes como Funny Games, de Michael Haneke, que participó en sección oficial en Cannes en 1997 y tuvo secuela, rodada por el mismo director diez años más tarde; Panic Room (David Koepp, 2002), Al interior (Alexandre Bustillo, Julien Maury, 2007) o Tú eres el siguiente (Adam Wingard, 2011) se enmarcan en esta categoría, junto a propuestas españolas como Mientras duermes (2011), de Jaume Balagueró, o Secuestrados (2010), de Miguel Ángel Vivas.

Los Extraños

También en este listado hay que incluir Los Extraños (The Strangers, 2008), escrita y dirigida por Bryan Bertino y protagonizada por Liv Tyler, Scott Speedman, Gemma Ward, Laura Margolis y Keep Weeks. Es la historia de una joven pareja que sufre el brutal acoso de tres enmascarados que irrumpen en la remota casa de verano en la que están pasando unos días, al volver de madrugada después de una boda. Este filme supuso la carta de presentación de tres nuevos psychokillers para los anales del cine de terror: Dollface, el Hombre de la máscara y Pin-up Girl.

El trío regresaría en 2018 con Los Extraños: Cacería nocturna, un nuevo relato de violencia esta vez dirigido por Johannes Roberts, tras realizar A 47 metros y antes de Resident Evil: Bienvenidos a Raccoon City (2021), a partir de un guion de Bertino y Ben Ketai supuestamente basado en hechos reales. Esta vez las víctimas son cuatro miembros de una familia que pasa la noche en un aislado campamento de caravanas.

Para 2024, los “Extraños” vuelven al cine a través de un reboot de tres capítulos dirigidos por Renny Harlin, cineasta finlandés afincando en Hollywood, autor de éxitos como Máximo riesgo (1993), La jungla 2 (1990) y películas de terror como Pesadilla en Elm Street 4 (1988) o El exorcista: El comienzo (2004).

Capítulo 1

En el marco de la New York Comic Con, Lionsgate desvelaba un intenso primer avance de The Strangers: Chapter 1. La historia esta vez presenta a una pareja que conduce a través del país hacia un nuevo comienzo, pero, desafortunadamente, se ven obligados a detenerse en un Airbnb en Oregón, donde sufrirán el asalto de tres extraños enmascarados. Como en las dos películas precedentes, una de las acosadoras pregunta por Tamara, cuya identidad – a modo de macguffin- es uno de los grandes misterios de la franquicia.

Los protagonistas de este primer episodio serán Madelaine Petsch, Froy Gutiérrez, Rachel Shenton, Ema Horvath, Gabe Basso y Richard Brake. Firman el guion Alan R. Cohen, Alan Freedland y Amber Loutfi.

En palabras del productor Courtney Solomon: «Cuando nos propusimos hacer un remake de ‘The Strangers’, sentimos que había una historia más grande que contar, que podría ser tan poderosa, escalofriante y espantosa como la original y que realmente podría expandir ese mundo»; «rodarla como una trilogía nos permite crear un estudio de personajes hiperrealista y aterrador”.

De otro lado, este año en el Festival de Sitges que concluye hoy domingo, ha podido verse en sección Panorama The sacrifice game, de la directora Jenn Wexler, un espeluznante home invasion, con estilosa puesta en escena e impresionantes efectos especiales tradicionales, ambientado en la navidad de 1971.

Palmarés de SITGES 2023: CUANDO ACECHA LA MALDAD, mejor película

Cuando acecha la maldad (When Evil lurks) se ha convertido en la primera película latinoamericana en alzarse con el premio a Mejor Película en los 56 años de historia del Festival de Sitges. Además, la película supone un éxito para Sitges Industry ya que fue un proyecto que empezó a gestarse en el contexto del Sitges Fanpitch.

Tiger Stripes, otra de las películas premiadas (en este caso, Zafeen Zairizai se ha llevado una mención especial a la mejor interpretación femenina), también es otro proyecto que se incubó en Sitges Fanpitch y ha acabado pasando por el Festival de Cannes antes de completar el círculo y volver a Sitges.

El palmarés de la Sección Oficial ha estado muy repartido, con un total de trece películas logrando algún premio. Vermin: La Plaga y Stopmotion se suman a la lista de ganadoras del Gran Premio del Jurado, con un merecido reconocimiento ex aequo.

La mejor dirección ha sido para una de las revelaciones del Festival, el director y músico Baloji se ha llevado el galardón por su trabajo en Omen.

Por otro lado, los premios a las mejores interpretaciones han sido para Karim Leklou por Vincent debe morir y Kate Lyn Sheil por The Seeding.

Palmarés completo

Sección oficial a competición

Mejor película de la SOFC

Cuando acecha la maldad (When Evil Lurks)

Premio especial del Jurado de la Sección Oficial Fantàstic
Ex-aequo:

Stopmotion (Por su exploración creativa del lado oscuro de la creatividad)

Vermin: la plaga (Vermines) (Por ser una película de monstruos poderosa y política )

Mejor dirección de la SOFC (patrocinado por Moritz)

Baloji por Omen

Mejor interpretación femenina de la SOFC
Mención especial para:

Zafreen Zairizai por Tiger Stripes (Por su talento emergente)

Premio para:

Kate Lyn Sheil por The Seeding

Mejor interpretación masculina de la SOFC (patrocinado por Cupra)

Karim Leklou por Vincent debe morir (Vincent Must Die)

Mejor guion de la SOFC

Colin y Cameron Cairnes por Late Night with the Devil

Mejores efectos especiales, visuales o de maquillaje de la SOFC

Frédéric Lainé, Jean-Christophe Spadaccini, Pascal Molina, Cyrille Bonjean-Jean, Bruno Sommier y Jean-Louis Autret por El reino animal (Animal Kingdom)

Mejor música de la SOFC

Markus Binder por Club Zero

Mejor fotografía de la SOFC

Martin Roux por La Morsure

Menciones Especiales

Moscas (Por su bonita visión del lado feo de Buenos Aires)

Riddle of Fire (Porque ha hecho al jurado muy feliz)

NOVES VISIONS

Mejor película de la sección Noves Visions

Moon Garden

Mejor dirección de la sección Noves Visions

David Kapac y Andrija Mardesic por The Uncle

Mejor corto Noves Visions Petit Format

The Old Young Crow

Menciones Especiales

Halfway Home

Humanist Vampire Seeks Consenting Suicidal Person (Por su guion)

Mimì – Prince of Darkness (Por su fotografía)

JURADO MÉLIÈS DE PLATA
Premio Méliès de Plata a la mejor película de género fantástico

La morsure

Premio Méliès de Plata al mejor corto europeo de género fantástico

Cultes

ANIMA’T
Mejor largometraje de animación

Tony, Shelly i la llanterna màgica (Tony, Shelly and the Magic Light)

Mejor cortometraje de animación de la sección Anima’t

Ghost of the Dark Path

ÒRBITA
Mejor película de la sección Òrbita

The Last Stop in Yuma County

BLOOD WINDOW

Premio Blood Window a la mejor película

Cuando acecha la maldad (When Evil Lurks)

JURADO DE LA CRÍTICA

Premio de la crítica José Luis Guarner a la mejor película SOFC

La teoría universal

Premio Citizen Kane para el mejor director revelación

Stéphan Castang por Vincent debe morir

Mejor cortometraje de la SOFC (patrocinado por Fotogramas)

I’m Not a Robot

PREMIOS BRIGADOON

Premio Brigadoon Paul Naschy al mejor corto

Ellos (Néstor López y Óscar Romero)

SGAE NOVA AUTORIA

Premios SGAE Nova Autoría: Mejor Dirección-Realización

Mikel Garrido por Tenemos patria

Premios SGAE Nova Autoría: Mejor guion

Karen Joaquín por O que me parta un rayo

Premios SGAE Nova Autoría: Mejor música original

Márcio Echevarria por The Sun Thief

JURADO CARNET JOVE

Premio Jurado Carnet Jove a la mejor película SOFC

La morsure

Premio Jurado Carnet Jove a la mejor película Sitges Documenta

Kim’s Video

PREMIOS DEL PÚBLICO

Gran Premio del Público a la mejor película de la SOFC (patrocinado por La Vanguardia)

Robot Dreams

Premio del Público Panorama Fantàstic

El exorcismo de Eastfield

Premio del Público Focus Asia

Fuerza bruta: sin salida

Premio del Público Midnight X-treme

Os reviento

 

CRÍTICA | EL CUCO, de Mar Targarona. Memento mori

La carrera como productora y directora de Mar Targarona es heterogénea, con películas de lo más diverso, aunque si atendemos un poco al detalle, especialmente cuando dirige, apreciamos una mayor cercanía con el thriller o el terror. Títulos como Secuestro o Dos (además de su experiencia como productora en El Orfanato o Los Ojos de Julia) han servido de laboratorio de experimentación para realizar con El Cuco la que consideramos su mejor película hasta la fecha, entendiéndola aún como parte de proceso de construcción de su discurso cinematográfico.

El Cuco nos presenta una trama ambiciosa, con múltiples ramificaciones y con jugosas lecturas que ahondan en las raíces de la cultura europea y la pervivencia de nuestro legado medieval. Es también un ejercicio cinéfilo, donde el principal referente es La Semilla del Diablo, aunque podemos apreciar la diseminación de guiños a otros títulos clásicos.

Liderada por una espléndida Belén Cuesta, que aquí sigue revelándose como una actriz con mimbres mucho más ricos que su habitual vinculación con la comedia, la película nos adentra en un microcosmos viciado y morboso, donde la directora se explaya en algunas secuencias de intenso calibre.

Es cierto que, en la valoración general, nos parece una película desigual, con elementos que hubiesen necesitado un mayor desarrollo desde guion, pero que, gracias al apoyo fundamental de la espléndida fotografía de Rafa Lluch y la complejidad de la partitura de Diego Navarro, adquieren una mayor dimensión y profundidad.

El Cuco es una de esas películas que, sin duda, se enriquecen con la reflexión posterior.

ISLA CALAVERA presenta en Sitges más títulos a competición: LA ESPERA y otros

El Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña, Sitges, acogió en el marco de su programación un acto de presentación de la séptima edición del Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera, que tendrá lugar del 10 al 19 de noviembre. El encuentro con el público general y profesionales acreditados fue conducido por Gloria Fernández y contó con la participación de los codirectores de Isla Calavera Ramón González Trujillo y Daniel Fumero, así como de Vanesa Bocanegra, directora de comunicación. Al acto, también asistieron Mònica Garcia i Massagué, directora de la Fundación Sitges, y Ángel Sala, director artístico del festival catalán.

A los primeros títulos confirmados en Sección Oficial a Competición en Isla Calavera 2023, Blood de Brad Anderson, Acide de Just Philippot, y las producciones españolas Os reviento (Kike Narcea), Cuando los amos duermen (Santiago Alvarado) y La mesita de comedor (Caye Casas), se suman otros cuatro largometrajes destacados.

La Espera, de F. Javier Gutiérrez.
La Espera, de F. Javier Gutiérrez.

El terror rural e intimista de La espera, dirigida por F. Javier Gutiérrez con Víctor Clavijo, Ruth Díaz y Pedro Casablanc, se podrá ver en Isla Calavera tras celebrar su première mundial en Sitges. Ambientada en la sierra andaluza, es la historia de Eladio, guarda de una finca cuya vida colapsa tras aceptar el soborno de un cazador, poniendo a prueba su cordura.

Otros títulos

Somewhere quiet, de Olivia West Lloyd.
Somewhere quiet, de Olivia West Lloyd.

Escrita y dirigida por Olivia West Lloyd, Isla Calavera presenta el inquietante thriller Somewhere quiet, sobre una mujer que tras sufrir un traumático secuestro trata de recuperar la normalidad en su vida. Sin embargo, una escapada a la tranquila finca en medio de la naturaleza de la familia de su marido no ayudará en absoluto a mejorar su situación.

The Childe, Park Hoon-jung.
The Childe, Park Hoon-jung.

Además, se proyectará el thriller coreano repleto de acción The Childe, escrito y dirigido por Park Hoon-jung, guionista de la aclamada Encontré al diablo (2010). Se centra en un joven boxeador filipino que trata de conseguir dinero para el tratamiento de su madre enferma, cuando un día aparece su padre desconocido y le pide que vaya a visitarle a Corea.

UFO Sweden, de Crazy Pictures.
UFO Sweden, de Crazy Pictures.

Dentro de la ciencia ficción, el programa incluye el filme UFO Sweden, sobre una adolescente rebelde que vive en un hogar de acogida y sospecha que su padre ha sido secuestrado por alienígenas. Se trata del nuevo largometraje del colectivo de cineastas suecos Crazy Pictures, conocido por sus populares cortos con millones de visualizaciones en YouTube.

Venta de entradas del Festival Isla Calavera

Muy pronto saldrán a la venta los bonos y entradas individuales para las proyecciones del Festival Isla Calavera, cuya programación completa incluirá más títulos y actividades paralelas.

Eduardo Noriega recogerá en Tenerife el Premio Isla Calavera de Honor 2023

Se acerca la séptima edición del Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera, que tendrá lugar del 10 al 19 de noviembre y llegan nuevos anuncios de invitados, proyecciones y actividades que formarán parte de la programación. Al elenco de presencias de lujo, se suma el nombre de uno de los referentes del cine fantástico de nuestro país, Eduardo Noriega, quien recogerá el Premio Isla Calavera de Honor en reconocimiento a su trayectoria.

El actor natural de Santander formó parte del elenco de la ópera prima de Alejandro Amenábar Tesis (1996) y protagonizó junto a Penélope Cruz su segundo largometraje, el thriller psicológico Abre los ojos (1997), que se podrá ver este año en Isla Calavera. Por esta interpretación recibió su primera nominación al Premio Goya como mejor actor protagonista.

El canario Mateo Gil, coguionista de ambos filmes de Amenábar, también contó con Noriega en Nadie conoce a nadie (2000), su debut en la dirección, y en el western Blackthorn. Ha rodado a las órdenes de Guillermo del Toro El espinazo del diablo (2001); de Kim Ji-woon El último desafío (2013), junto a Arnold Schwarzenegger; de Christophe Gans, La bella y la bestia (2014); y de Álex de la Iglesia, Perfectos desconocidos (2017). Entre sus próximos proyectos, se encuentra el thriller In the fire, dirigido por Conor Allyn, y la serie Reina roja, de Prime Video.

El nombre de Eduardo Noriega se suma así al de Richard Dreyfuss, que también recibirá este año un premio honorífico, y al de Sam J. Jones (Flash Gordon), que recogerá en Tenerife el Premio Isla Calavera Leyenda del Fantástico.

Este anuncio se ha dado a conocer en el marco del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, que cada año acoge la presentación de Isla Calavera con gran entusiasmo por parte del público general y de los profesionales asistentes.

Presentación en Sitges del Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera 2023.
Presentación en Sitges del Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera 2023.

Pánico en el Transiberiano, con la presencia de Silvia Tortosa

El homenaje al fantástico español continuará en Isla Calavera 2023 con un evento especial dedicado al clásico del terror Pánico en el Transiberiano, que contará con la participación de la actriz Silvia Tortosa y del cineasta e historiador Víctor Matellano en un coloquio tras la proyección en el que se recordará al director Eugenio Martín, fallecido el pasado mes de enero con 97 años.

CineAsia

De otro lado, el Premio a la Difusión del Fantástico será este año para Gloria Fernández y Enrique Garcelán, especialistas en cine asiático, críticos y divulgadores, programadores de festivales y codirectores de CineAsia, iniciativa que surge en 2004 con el fin de promover el conocimiento de la cinematografía oriental.  Precisamente Gloria Fernández, quien forma parte del comité de selección del Festival de Sitges, presentó el evento Isla Calavera en Sitges, al que también asistieron Mònica Garcia i Massagué, directora de la Fundación Sitges, y Ángel Sala, director artístico del festival.

Póster Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera 2023
Póster Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera 2023

Woman In Fan: Cuestión de género (fantástico)

Poner el foco en la presencia femenina en la producción cinematográfica es uno de los grandes objetivos del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges, afianzado desde 2021 con el programa estratégico WomanInFan, que en esta edición ha sacado toda la artillería con un programa especial, con estrenos esperados como Club Zero, de Jessica Hausner, y destacadas invitadas, con la cineasta Mary Lambert encabezando el cartel. Además, entre los miembros del Jurado oficial, figuran firmas como la crítica y escritora Alexandra Heller-Nicholas, autora de Rape and Revenge Films o 1000 Women in Horror.

A través de la jornada Fantastic Geogenre, dedicada a la exploración y aprendizaje en el mundo del cine fantástico, el festival ha dado aún mayor visibilidad al papel de las mujeres en diferentes ámbitos del género. Seis mesas redondas fascinantes que han reunido a algunas de las mentes más creativas de la industria cinematográfica europea, para compartir sus conocimientos y experiencias.

‘Liderazgo y referentes en el género fantástico: la creación de una narrativa por parte de mujeres cineastas’ ha sido uno de los grandes temas abordados, a través de un panel conducido por Silvia Pérez de Pablos, directora institucional del Audiovisual de la Fundación SGAE. Un encuentro que contó con la participación de Ángeles Huerta, directora del largometraje con componentes sobrenaturales O Corpo Aberto (2022); Agnieszka Smoczynska, directora polaca responsable de títulos como The Lure (2015); y Milena Cocozza, una de las pocas directoras italianas de fantástico y responsable de la película Cama Número 6 (2019).

Pérez de Pablos introdujo temas como el apoyo que han recibido estas tres cineastas por parte de la industria en sus respectivos países. Huerta habló sobre la “dificultad de hacer cine en Galicia, un territorio muy pequeñito en el que todos somos como familia, y el uso de la lengua gallega, la propia, es una barrera en la distribución”. “Sin embargo”, añadió, “en Galicia, lo fantástico, está muy enraizado y presente en la tradición oral. Y eso pertenece más a las mujeres. El contar historias durante siglos, nos sitúa en un buen lugar a las mujeres gallegas”. Por su parte, Smoczynska y Cocozza acentuaron las dificultades en obtener el dinero para realizar sus producciones “porque no hay una industria del género de terror que sea mainstream”.

Respecto a la mirada del género fantástico creado por mujeres, Smoczynska comentó que “las creadoras de cine buscamos personajes más complejos, es lo que nos interesa más”. Huerta apuntó “a la palabra, la oralidad y la narrativa y como nosotras nos expresamos con más sensorialidad”. Cocozza hizo referencia a “la visión individual” y puntualizó que “todavía no hay una narrativa femenina clara”.

La jornada abordó los subgéneros femeninos del terror y el uso tradicional del cuerpo femenino en el género fantástico y los testimonios de Ángeles Huerta, Agnieszka Smoczynska y Milena Cocozza sirven de prueba sobre cómo el fantástico europeo dirigido por mujeres contribuye cada vez más a la creación de nuevas narrativas y monstruos.

Con optimismo, Silvia Pérez de Pablos enfatizó, a modo de resumen, que “sí existen nuevas perspectivas por parte de directoras; perspectivas que van más allá del lado patriarcal. Esperamos que haya más y que haya más géneros y subgéneros con mirada femenina”.

Mary Lambert, Premio Màquina del Temps 2023

Mary Lambert, como una de las pioneras que han contribuido a la historia del cine fantástico, recibe este año en Sitges el Premio Màquina del Temps. Nacida en Arkansas, destacó en los años 80 en la dirección de videoclips icónicos como ‘Material Girl’ o ‘Like a prayer’ de Madonna. Más tarde desarrolló su carrera como cineasta y dirigió en 1989 la aterradora El cementerio viviente, considerada el primer gran éxito del género dirigido por una mujer. Su brillante adaptación de la novela de Stephen King es un importante clásico del terror que ha podido volver a verse en esta edición del Festival de Sitges con la presencia de su creadora.

CRÍTICA | MISTERIO EN VENECIA, de Kenneth Branagh. Los fantasmas de Europa

La tercera entrega de las aventuras de Hércules Poirot de la mano de Kenneth Branagh se separa bastante de sus dos predecesoras. Por de pronto no parte de una de las novelas más célebres del detective, sino de una de las últimas, Las Manzanas.

No es tampoco una adaptación fiel a la letra de Agatha Christie. Tampoco las anteriores lo habían sido, pero, en este caso, el guion presenta una historia completamente nueva, que de la novela original sólo toma algunos nombres y algún guiño camuflado.

Tampoco es una película auténticamente detectivesca, aunque hay crimen y hay investigación, a Branagh le interesan más otras cosas, desviándose más al terreno del terror y lo fantasmagórico.

Misterio en Venecia está más cerca de Morir Todavía (aquel reivindicable segundo largometraje del director) que de sus dos predecesoras.

Como en aquella, aquí la huella de Orson Welles es premeditada y evidente. No sólo por la fascinación del director de Ciudadano Kane por la magia y la prestidigitación (importantísima aquí en la trama), sino por el prolífico uso de planos aberrantes en la puesta en escena. Branagh juega con la atmósfera fantasmagórica de la mansión donde se desarrolla la historia, contando no sólo una (posible) historia de fantasmas, sino introduciendo un discurso acerca de la Europa rota después de dos guerras mundiales.

Reparto de MISTERIO EN VENECIA

El reparto coral nos parece más compacto que en las dos anteriores, a destacar la presencia de la siempre espléndida Michelle Yeoh, Riccardo Scarmacio y Camille Cottin.

Curiosamente, pese a sus infidelidades a Christie, ésta nos parece la película más sólida y mejor resuelta de la trilogía.

Misterio en Venecia. 20th Century Studios
Misterio en Venecia. 20th Century Studios