George R. R. Martin regresa junto al novelista Daniel Abraham y al dibujante Tommy Patterson en el segundo volumen de la novela gráfica que adapta la saga Canción de hielo y fuego al formato de la viñeta y que forma parte de las novedades que distribuye Planeta de Agostini cómics en el mes de abril.
Crítica: «EXCISION». La realidad contada desde otro punto de vista
País: EEUU
Año: 2012
Duración: 81 mins.
Fecha de estreno en EEUU: 01 de abril de 2012 (Sundance Film Festival)
Web: www.excisionmovie.com
Dirección – Richard Bates Jr. | Guión -Richard Bates Jr. | Producción – Dylan Hale Lewis | Montaje – Steve Ansell, Yvonne Valdez | Fotografía – Itay Gross | Música – Steve Damstra II, Mads Heldtberg
Reparto: AnnaLynne McCord (Pauline), Traci Lords (Phyllis), Ariel Winter (Grace), Roger Bart (Bob), Jeremy Sumpter (Adam), John Waters (William), Malcolm McDowell (Mr. Cooper), Marlee Matlin (Amber), Matthew Gray Gubler (Mr. Claybaugh), Ray Wise (Alcalde Campbell)
La realidad, tal y como la conocemos, se puede contar de muchas formas. Hay quienes les gusta hacerlo tal cual, sin adulterar, llegando a plasmar en un lienzo, una hoja de papel o en la pantalla de un cine, lo mismo que vemos cada día nada más abrir los ojos.
Otros, por el contrario, gustan de contarnos las pequeñas peripecias vitales de las personas filtrándolas por los entresijos de un determinado estilo y/ o género.
Esto último muy bien se podría aplicar al director de Excision, Richard Bates Jr., quien nos cuenta la historia de una adolescente, pero sin caer en los mismos tópicos de costumbre. Pauline es la “típica” adolescente con problemas, luchando por encontrar su lugar en el mundo y con unos padres que no la entienden… aunque su madre sea Traci Lords, todo sea dicho.
En realidad, su única vía de escape ante tal panorama son sus sueños por convertirse en una suerte de Enzébet Báthory –la famosa condesa sangrienta- deseo que rápidamente se transforma en sus ansias por llegar a convertirse en una cirujana amante del gore más excesivo… Digamos que la versión contemporánea de la mencionada Báthory.
Lo malo es que ya no se encuentran virginales doncellas a mano, ni cadáveres con los que experimentar –quién viviera en la era victoriana, tan dispuesta a surtir a un científico de materia prima podría llegarse a preguntar la buena de Pauline- y esto es todo un problema.
Al final, dicen que, quien la busca, acaba por encontrarla y la protagonista absoluta de esta genial comedia negra no es de las que se rinden fácilmente.
Excision, presentada en festivales tales como Sitges 2012 y Night Visions Maximun Halloween 3012, demuestra que, aunque todo está contado, se pueden experimentar nuevas soluciones tanto o más atractivas que las ya conocidas. Richard Bates Jr., protegido del gran director John Waters -quien también aparece en la cinta junto con la ya mencionada Traci Lords y al lado de nombres tan reconocidos tales como Ray Wise, Marlee Matlin, Matthew Gray Gubler y el no menos conocido Malcolm McDowell– realiza un trabajo más que notable llevando a la gran pantalla los delirios de la joven Pauline.
Official Trailer for EXCISION – NSFW from Excision on Vimeo.
Mención aparte merece el trabajo de Anna Lynne McCord, la actriz que asume la responsabilidad de dar la réplica al personaje sobre el que pivota toda historia, de principio a fin. Su trabajo logra que hasta los momentos más delirantes y oníricos tengan la coherencia necesaria para que la narración fluya y el espectador disfrute con esta propuesta.
Excision, sin duda, es de esas películas que no te dejan indiferente, sino, más bien, todo lo contrario y, tal y como están las cosas, detalles como ése merecen darle la venia a los 81 minutos de metraje que tiene la película.
Eso sí, absténganse quienes se impresionan al ver sangre o, en su defecto, soliciten la bolsa que muy amablemente les facilitarán los responsables del cine, sin coste adicional.
Terada Katsuya estará en Expomanga 2013
El XII Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid – Expomanga 2013 continúa configurando su plantel de actividades e invitados. Y ahora ha llegado el momento de anunciar la presencia de un autor nipón de relevancia internacional para todos los aficionados tanto de los mundos del manga y el anime como del de los videojuegos: Terada Katsuya, artista total cuyo nombre siempre quedará asociado a iconos como La leyenda de Zelda o Blood: El último vampiro y que acudirá a la cita madrileña para compartir con los aficionados experiencias, anécdotas y su conocimiento enciclopédico del medio. Katsuya viajará a Expomanga tan sólo un par de meses después de su retorno a los lápices de Saiyukiden Daienô en la revista Shueisha.
Todos los Robots gigantes de Guillermo del Toro en «PACIFIC RIM»
Warner Bros. Pictures y Legendary Pictures han distribuído los «character arts» de los Jaegers: enormes robots diseñados para combatir a los Kaiju en Pacific Rim, la nueva película del aclamado director Guillermo del Toro .
Crítica: POSESIÓN INFERNAL, el remake de EVIL DEAD
Género: Terror
País: EEUU
Año: 2013
Duración: 91 mins.
Fecha de estreno en EEUU: 05 de abril de 2013
Fecha de estreno en España: 05 de abril de 2013
Dirección – Fede Álvarez | Guión – Rodo Sayagués, Fede Alvarez, Diablo Cody,Sam Raimi | Producción – Bruce Campbell, Sam Raimi, Robert G. Tapert | Montaje – Bryan Shaw | Fotografía – Aaron Morton | Música – Roque Baños
Reparto: Jane Levy (Mia), Shiloh Fernandez (David), Lou Taylor Pucci (Eric), Jessica Lucas (Olivia), Elizabeth Blackmore (Natalie)
Intentar actualizar un clásico del cine de terror como Posesión Infernal es todo un reto. Por un lado hay que igualar el mismo efecto que Sam Raimi lograra en el público, con tan solo un puñado de amigos, muy poco dinero y mucha imaginación, allá por 1981. Por otro, hay que conseguir atraer a las nuevas generaciones sin olvidar al fan del original para apelar así a la audiencia más amplia posible. El director Fede Alvarez ha logrado horrorizar y entretener, no sin cometer algún error por el camino.
Aunque la saga Evil Dead terminara convirtiéndose en un divertimento claro reflejo de las ganas de cachondeo de sus creadores, no hay que olvidar que el film original cogió a todo el mundo por sorpresa y se convirtió, gracias a los festivales y sobretodo al vídeo, en un clásico del cine de terror, que sorprende todavía hoy por la crudeza y la mordacidad de sus imágenes. Según palabras de Bruce Campbell, productor ahora de esta nueva encarnación, esto es lo que en su día hubieran querido lograr, pero hecho con dinero y con buenos actores.
Si bien es cierto que la mala leche se conserva intacta, quizá se haya perdido frescura en la propuesta. Se le ha dado un aire tan serio a la historia para justificar la presencia de esas dos parejas de jóvenes y de la amiga con problemas en la cabaña del bosque, que a pesar de lo impactante de las imágenes, se echa en falta el factor lúdico y nos queda como resultado una cinta demasiado formal cómo para ser disfrutada a pesar del festival de charcutería que se nos propone.
Continuos guiños al original juegan con el seguidor de la saga sin por ello sacarle de la película e incluso los momentos más celebrados siguen presentes aquí sin resultar en ningún momento impostados. Cómo queda patente en los distintos avances del film, se ha logrado un nivel de crudeza en las atrocidades mostradas en pantalla, que lograrán hacer retorcerse en la butaca al espectador más curtido y es que el aspecto visual es si cabe lo más interesante del film, a pesar de incluir numerosos elementos extraídos directamente de su predecesora.
Se echa en falta un protagonista más definido al que acompañar durante todo el viaje ya que este tipo de historias en las que van cayendo todos los personajes requiere que el publico pueda tener un referente al que ver peligrar. Aquí, un final realmente potente ve diluida parte de su fuerza precisamente por este problema.
Sin rivalizar con su predecesora, esta Posesión Infernal de 2013 contentará a todo tipo de público, siempre y cuando se vaya buscando una buena ración de casquería fina.
Hit Girl protagoniza el nuevo tráiler de «KICK ASS 2: CON UN PAR»
La promoción de la secuela de la comedia de acción protagonizada por «superhéroes reales» que dirigiera Matthew Vaughn en 2010, arroja un nuevo avance que desvela el papel de Chloë Grace Moretz en proceso de adaptación al instituto de Mindy Macready y su violento alter-ego Hit-Girl.
PAUL GRIST confirma su asistencia al 31 Salón Internacional del Cómic de Barcelona
El artista británico Paul Grist (Sheffield, Inglaterra, 1960) se suma a la nutrida nómina de autores que estarán presentes en el 31 Salón Internacional del Cómic de Barcelona, gracias a la colaboración de Aleta Ediciones y Dolmen Editorial. Conocido por ser el creador del detective Kane y el nada ortodoxo superhéroe Jack Staff, Grist es una de las figuras claves del hard-boiled británico de los 90 así como del panorama del cómic independiente inglés.
«LOS JUEGOS DEL HAMBRE: EN LLAMAS”: Estreno a nivel mundial el 22 de noviembre
Tomando el relevo de Warner Bros., eOne Films se hará cargo de la distribución en España de Los Juegos del hambre: En llamas, la adaptación cinematográfica de la segunda novela de la popular saga escrita por Suzanne Collins se estrenará a nivel mundial el 22 de noviembre de este año.
«EXPEDIENTE WARREN: THE CONJURING»: Póster de lo nuevo de James Wan
Warner Bros. ha desvelado el cartel principal en versión original de la película de terror Expediente Warren: The Conjuring, la nueva película dirigida por James Wan (Saw, Insidious) y protagonizada por Vera Farmiga, Patrick Wilson, Ron Livingston y Lili Taylor de la que ya vimos un primer tráiler.
CRÍTICA: «LOS ÚLTIMOS DÍAS»
Género: Aventura | Thriller
País: España
Año: 2013
Duración: 95 mins.
Fecha de estreno en España: 27 de marzo de 2013
Web: www.losultimosdias.es
Dirección – Alex Pastor, David Pastor | Guión – Alex Pastor, David Pastor | Producción – Pedro Uriol, Alberto Marini, Mercedes Gamero, Kristina Larsen | Montaje – Martí Roca | Fotografía – Daniel Aranyó | Música – Fernando Velázquez
Reparto: Quim Gutiérrez (Marc), José Coronado (Enrique), Marta Etura (Julia), Leticia Dolera (Andrea)
A pesar de haber pasado sanos y salvos el año 2012, el género postapocaliptico seguirá generando material cómo no ha dejado de hacer en el pasado. El fin del mundo es a la vez un problema y una solución que, siempre en el terreno de la ficción, plantea dilemas morales, situaciones extremas y mucha diversión para los amantes del cine de género. Los últimos días es la nueva perspectiva elegida de los hermanos Alex y David Pastor para mirar con sus ojos obsesivos esa musa suya que es el apocalipsis.
Los directores optan por contarnos el fin del mundo en forma de thriller. Una epidemia de agorafobia obliga a los supervivientes a encerrarse en edificios y a hacer suyas las alcantarillas y la red de metro. Moviéndose por el subsuelo y ayudado por un tipo despreciable, el protagonista deberá realizar un peligroso viaje para encontrar a su amada. Un marco interesante para una historia, eso si, muy clásica.
Uno de los temas más interesantes expuestos en Los últimos días desde su escena inicial, es la resistencia de la sociedad a desaparecer como la conocemos. Sorprende ese grupo de personas que ceja en mantener organización desde el caos más absoluto producto de un cataclismo, aún sin explicación en esos primeros minutos de película. La premisa que se establece mostrando al ser humano reticente a la amoralidad aún abocado al salvajismo, es sin duda uno de los puntos fuertes de la cinta a pesar de encontrarse desarrollado de manera muy sencilla.
A pesar de lo bien recibida que fue Carriers, su opera prima allá por 2009, los hermanos Pastor nos sorprenden aquí con algunas soluciones de guión que llaman la atención por recordarnos clichés que creíamos ya extintos. Personajes que aparecen para salvar el día o barreras infranqueables que no suponen ningún problema, son algunos de los recovecos más oscuros de una historia que reclama la utilización de ideas frescas y originales, cosa que afortunadamente ocurre en gran parte del metraje.
El punto fuerte de los directores parece ser claramente el trabajo con los actores, ya que si Quim Gutierrez mantiene el gran nivel de realismo al que nos tiene acostumbrado, aquí quien realmente destaca es José Coronado, capaz de indignar y emocionar a la audiencia y de componer un personaje carismático que sin duda se encuentra entre sus mejores creaciones.
Sin duda lo más interesante que podemos extraer, a parte de un pasar un rato emocionante esquivando peligros y aplaudiendo heroicidades, es que los hermanos Pastor siguen fieles a la manera de hacer cine americana, y eso, es una garantía para lo que vendrá. Un nuevo homenaje a Parque Jurásico así lo confirma.
