CRÍTICA: Resident Evil. Venganza

Género: Acción | Terror |Ciencia Ficción
País: Estados Unidos
Año: 2012
Duración: 96 mins.
Fecha de estreno Estados Unidos: 14 de Septiembre de 2012
Fecha de estreno España: 05 de Octubre de 2012
Web:www.sonypicturesreleasing.es

Dirección – Paul W.S. Anderson | Guión – Paul W.S. Anderson | Producción – Paul W.S. Anderson |Fotografía– Glen MacPherson | Música – tomandandy

Reparto: Milla Jovovich (Alice), Sienna Guillory (Jill Valentine), Michelle Rodriguez (Rain)

Con Resident Evil ocurre lo mismo que con la saga Crepúsculo: artísticamente son detestables, pero comercialmente su valía es incuestionable. La franquicia protagonizada por Milla Jovovich tiene mil y un defectos, pero también una gran virtud, quizás la más importante de todas, sabe conectar con su público.

La historia arranca justo donde lo dejó la anterior entrega, con Alice a punto de ser atacada por Umbrella. Sí, solo Alice, porque de los hermanos Redfield (a bordo del Arcadia con nuestra heroina) no se sabe nada. A cambio, la película recupera (a base de clonaciones) a la unidad militar capitaneada por Michelle Rodríguez que protagonizó la cinta original. También encontramos, entre otros, a la guapísima Sienna Guillory, que por su bien, tendría que empezar a plantearse el cambiar de agente. Resident Evil: Venganza tiene una clara vocación referencial al resto de la saga, recuperando aliados, enemigos y situaciones vividas en las películas anteriores. Más de uno sacado de la chistera así que lo mejor es no pensar demasiado.

Pero no solo de mirarse al ombligo vive esta quinta entrega, pues también rinde homenaje a algunos de los clásicos modernos del género zombi, como es el caso (el más evidente) de Amanecer de los muertos. En concreto a la escena inicial en la que Sarah Polley tiene que huir de su casa antes de que se la coman. Con sus necesarias diferencias, Resident Evil plantea una situación similar y se apropia de la misma atmósfera y los códigos que marcaban aquella escena.

¿Algún espectador neófito? No os asustéis si llegáis por error u obligados a la sala de cine. Los primeros minutos son un espléndido resumen de todo lo acontecido hasta el momento. Eso sí, los 90 minutos que vienen después vienen a ofrecer más de lo mismo. Por suerte pasan en un suspiro. Resident Evil: Venganza está concebida como un videojuego en el que hay que ir pasando distintos niveles hasta llegar al enemigo final.

Hablar de los efectos de feria y la cansina cámara lenta, su música discotequera, de las nulas interpretaciones o de la falta de alicientes en la historia sería hacer leña del árbol caído y las cosas como son, para la saga de Paul W.S. Anderson estos siempre han sido detalles menores. O la marca de la casa. Depende de cómo lo quiera ver cada uno.

A su favor, dos cosas: se hace más entretenida que Ultratumba (vale, tampoco era muy difícil) y cuenta con la participación de Leon S. Kennedy (ya iba siendo hora de que el mítico personaje de los videojuegos hiciera aparición) así como de los también virtuales Barry Burton y Ada Wong.

En 2002 nadie habría apostado por el éxito de Resident Evil. Diez años después cuenta con cinco entregas (todas estrenadas en cine) y una sexta y en principio última, en el horizonte. Algo deben de estar haciendo bien estos zombis.

CRÍTICA: LOOPER

Género: Acción | Ciencia Ficción
País: USA
Año: 2012
Duración: 118 mins.
Fecha de estreno Estados Unidos: 28 de Septiembre de 2012
Fecha de estreno España: 19 de Octubre de 2012
Web:www.looperlapelicula.es

Dirección – Rian Johnson | Guión – Rian Johnson | Producción – Oren Peli |Fotografía– Morten Søborg | Música – Diego Stocco

Reparto: Joseph Gordon-Levitt (Joe), Bruce Willis (Old Joe), Emily Blunt (Sara), Paul Dano (Seth), Noah Segan (Kid Blue)

Looper era ya desde el inicio de su rodaje un titulo muy esperado por muchos. Rian Johnson se ha ganado la etiqueta de director de culto con tan solo dos películas a sus espaldas y el hecho de un nuevo proyecto de ciencia ficción que incluye viajes en el tiempo es suficiente para disparar las alarmas de muchos aficionados. La espera ha terminado y podemos respirar tranquilos. Looper es un film imprescindible para los seguidores del cine de género y sobretodo un claro ejemplo de película brillante realizada con un presupuesto más que reducido.

La premisa compartida desde los primeros tráilers ya nos hizo salivar pensando en las posibilidades del asunto: Bandas criminales se deshacen de los cuerpos de sus victimas enviándolas al pasado utilizando los servicios de los Loopers. Sin embargo lo mejor está por venir, cuando metidos en la trama hasta las cejas, nos damos cuenta de que realmente hay encerrada una historia mucho más interesante en este guión, firmado también por el propio director.

Ligeramente influenciada por Terminator y con referencias a otros títulos de temática similar, la película no deja de sorprender al espectador en cada uno de sus giros, demostrando un trabajo bien hecho en la escritura de un libreto que nunca cae en la obviedad, a pesar de una clara proyección comercial y un afán por no dejar cabos sueltos.

Encontramos en Looper alguna de las secuencias más inquietantes jamas filmadas con relación a los efectos del viaje temporal y una narrativa que utiliza ciertos recursos clásicos de maneras nada evidentes, para dar color a uno de los segundos actos mejor escritos de los últimos tiempos. A pesar del esfuerzo por no confundir al espectador, en ningún caso se le hace de menos y eso siempre es de agradecer.

"Looper" Joseph Gordon Lewis

Si contar con Bruce Willis para muchos ya no es motivo de regocijo, si lo es la presencia de Joseph Gordon-Levitt, que gracias al maquillaje, los efectos visuales y un trabajo increible de imitación, es capaz de ofrecernos una versión rejuvenecida y mejorada del veterano protagonista de La jungla de cristal. Los momentos en los que ambos actores coinciden en un plano son de los de no apartar la mirada ni por parpadear.

No hay que olvidar el buen ojo de Johnson para colocar la cámara, virtud que ya le ha valido para hacerse cargo de dos episodios de la aclamada serie Breaking Bad. Sin demasiados aspavientos es capaz de situarnos en el futuro con cuatro trucos bien elegidos y una economía de medios sorprendente, sin dejar por supuesto de reservarse el derecho de hacer el cabra en cuanto tiene ocasión, sin por ello perder el buen gusto.

Looper es junto a Moon o District 9, un nuevo clásico moderno de la ciencia ficción que como es de esperar, sera acompañada por un más que merecido culto en los próximos meses. Quizá con un poco de suerte, también sirva para hacer pensar a quien maneja el dinero, que Rian Johnson podría volarnos la cabeza con tan solo treinta millones más.

PODCAST: Venganza conexión estambul y otros estrenos de la semana

Como todos los fines de semana, aquí tenemos una nueva entrega de SCANNERS, el podcast en el que se analizan la actualidad cinematográfica. En esta ocasión tendréis la opinión del equipo sobre la segunda parte de Venganza, protagonizada por Liam Neeson.

La jungla: Un buen día para morir (La Jungla 5): Primer y explosivo trailer del regreso de John McClane

A exepción de Holly Genaro (Bonnie Bedelia) los guionistas de La jungla: Un buen día para morir (A Good Day to Die Hard) han preparado la mayor reunión familiar de los McClane en la quinta entrega de la saga que inaugurara Bruce Willis (Looper) en La Jungla de Cristal bajo la dirección de John McTiernan.

WALLPAPERS: «THE WALKING DEAD» T3 Serie 3 en HD.

Los retratos de los protagonistas de la tercera temporada de la adaptación de los cómics homónimos de Robert Kirkman al formato televisivo componen la tercera de de nuestras colecciones exclusivas de fondos de pantalla dedicados a The Walking Dead. A lo largo de 17 wallpapers Rick Grimes, Lori, Carl, Andrea Beth, Carol, Daryl. Glenn, Herschel, Maggie, T-dog,  Micchone, El Gobernador y Merle Dixon quedan retratados con el crédito del fotógrafo Frank Ockenfels para AMC.

Entrevista a TODD E. FREEMAN, director de «CELL COUNT»

Director, guionista, productor o director de fotografía, la carrera de Todd E. Freeman (Idaho, 1976) se ha formado en los últimos 15 años, desde que debutó en 1999 en los festivales de cine con Reynard the Fox.

Cell Count, el terrorífico thriller de ciencia ficción, que trata la experimentación con seres humanos, recoge lo mejor del cine de género para volcarlo en una impactante obra con personalidad propia.

En España Cell Count debutó en la 45ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, en el marco de la sala Brigadoon con la presentación de TumbaAbierta.com

«El cuerpo» de Oriol Paulo protagonista de la jornada inaugural de Sitges 2012

Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya ha arrancado su 45ª edición rodeado por la gran expectación generada por la película El cuerpo, que inaugura esta tarde oficialmente el Festival. Sus protagonistas José Coronado, Belén Rueda, Hugo Silva y Aura Garrido, acompañados por el director del film, el debutante Oriol Paulo, han estado presentes en el hotel Melià, sede principal del certamen, desde primera hora de la mañana. La gran afluencia de público y prensa es una de las constantes en este primer día de Sitges 2012.

«VENGANZA: CONEXIÓN ESTAMBUL»: Las localizaciones

El 5 de octubre llega a los cines españoles Venganza: Conexión Estambul, en la que Liam Neeson vuelve a encarnar al implacable ex agente de la CIA Bryan Mills. Con motivo del estreno, presentamos un vídeo sobre las localizaciones de rodaje de la película.

 

La mayor parte de la acción de Venganza: Conexión Estambul se desarrolla, evidentemente, en Estambul, un lugar escasamente retratado por el cine. El director Olivier Megaton invirtió gran parte del tiempo de preparación buscando localizaciones y paseando sin descanso por la ciudad. Cuando se inició la fotografía principal, Megaton conocía las calles y recovecos de Estambul mejor que muchos de los miembros autóctonos del equipo.

Liam Neeson dice que rodar en Estambul no se pareció a nada que hubiera experimentado anteriormente. “Estambul es el lugar donde el Este converge con el Oeste; una hermosa ciudad llena de gente maravillosa”, señala el actor, que, aunque ha rodado en localizaciones de todo el mundo, sigue muy impresionado por los singulares paisajes y sonidos de la ciudad turca.

Por donde quiera que fuera el equipo de realización se topaba con lugares emblemáticos. Entre los principales espacios que se incluyen en el filme destacan la fachada de la Mezquita de Solimán, uno de los edificios más grandiosos de la ciudad; el Gran Bazar, un referente otomano del siglo XV que ocupa toda una manzana y recibe más de 250.000 visitantes diariamente; así como un tradicional hamam, o baño turco, lugar donde tiene lugar el explosivo final de la película.

El director de fotografía Romain Lacourbas acentuó aún más el intenso colorido de estas impresionantes localizaciones. “Casi era posible tocar la luz, y la tonalidad cambiaba”, señala Neeson. “Y hay tomas donde la ciudad entera se despliega majestuosamente ante ti”. La actriz Maggie Grace añade: “Al disponer de libertad para observar los entresijos de esta increíble ciudad, puedes sentir, literalmente, su historia”.

Al igual que su ilustre predecesora, la película Venganza: Conexión Estambul pone especial énfasis en la acción incesante y de alto voltaje. Pero la realidad de rodar en este excitante pero desafiante entorno determinó que los realizadores tuvieran que pensar con rapidez cómo mantener el ritmo de la acción.

En Estambul y otras localizaciones, el coordinador de lucha Alain Figlarz trabajó estrechamente este aspecto junto a Neeson y Megaton, quien además le eligió para interpretar un importante papel. “Fue estupendo tener a un luchador de verdad como un personaje más de la película”, dice el director. “Y para Liam supuso un tremendo desafío actuar con la misma persona que coordinaba las escenas de lucha en la pantalla”.

Figlarz fue pionero en las técnicas de combate cuerpo a cuerpo características de la película El caso Bourne, y para Venganza: Conexión Estambul empleó algunas variaciones –e incluso versiones más extremas– de ese estilo. Megaton prosigue: “Alain es alguien fuera de lo común. Es muy preciso e inteligente. Siempre hay lógica en sus tácticas de acción. Estuvo en las Fuerzas Especiales, por lo tanto, conoce esos movimientos por experiencia propia”.

Una de las secuencias de acción sin lucha más inolvidables de la película es una persecución en coche por las calles de Estambul, con Kim como conductora novata al volante. Ella, muy comprensiblemente, conduce aterrorizada intentando dejar atrás a sus perseguidores por algunas de las calles con mayor tráfico del mundo.

En otra electrizante escena de acción se ve a un personaje precipitándose sobre la cubierta del Gran Bazar. Rodar en la parte superior de este emblemático lugar fue un gran logro pero también un desafío logístico. “Solo podíamos pisar sobre cuatro partes distintas y muy concretas de la cubierta”, explica Megaton. “Y no podíamos desviarnos en absoluto porque es bastante frágil. No se podía instalar ninguna grúa y sólo podíamos ir hacia delante o hacia atrás con una Steadicam, porque hacia los lados ya era ir demasiado lejos”. Incluso asegurar la cámara sobre los cables hubiera sido imposible, ya que habría supuesto adosar el cableado a mezquitas y otros edificios que han estado allí durante cientos de años. La solución de Megaton fue ingeniosamente simple: para obtener esas tomas montó la cámara sobre un pequeño helicóptero de juguete y lo hizo volar alrededor del actor.

Neeson comenta: “En lo relativo a la acción, Olivier es increíblemente eficiente y hábil con su cámara. Siempre hay tres o cuatro cámaras en marcha, y eso resulta muy excitante”.

Pero igual de cómodo como evidentemente se encuentra con la acción, también Megaton es experto en captar las auténticas emociones humanas. Neeson manifiesta: “Cuando rodábamos escenas de diálogo entre Famke, Maggie y yo mismo, no nos dedicábamos a analizar demasiado las cosas; Olivier simplemente se limitaba a dejarnos explorar a nuestros personajes».

«LA SAGA CREPÚSCULO: AMANECER (PARTE 2)»: Robert Pattinson, Kristen Stewart y Taylor Lautner visitarán España

El 15 de noviembre los protagonistas de La saga Crepúsculo: Amanecer (Parte 2), Robert Pattinson, Kristen Stewart, Taylor Lautner, el productor Wyck Godfrey y el director Bill Condon presentarán en Madrid la esperada conclusión de la popular saga.

TOM CRUISE y EMILY BLUNT protagonizan el thriller de ciencia ficción basado en la novela «ALL YOU NEED IS KILL»

El thriller épico de ciencia ficción, protagonizado por Tom Cruise y Emily Blunt, basado en el libro All You Need is Kill (de Hiroshi Sakurazaka), se estrenará el 14 de marzo de 2014 de la mano de Warner Bros. Pictures, Legendary Pictures y Village Roadshow Pictures. Dirigida por Doug Liman (El caso Bourne), esta película es la primera que se filma en los recientemente inaugurados Warner Bros. Studios Leavesden y su rodaje comienza el lunes 1 de octubre.