¿Cuál Es La última Película Que has Visto?

[ElPutoAmo]

Pues si, nos moló bastante esta de The Hallow (aka The Woods), la peli se atreve con folklore irlandés que irrumpe en la vida de los protagonistas con mucha menos timidez de la que esperaba en una cinta de este perfil, y aunque resulta algo previsible, tiene varias escenas muy bien resueltas y un buen acabado formal. Aparte tenemos dos actores vistos en Game of Thrones (Joseph Mawle / Benjen Stark y Michael McElhatton / Roose Bolton) haciendo un muy sólido trabajo, una Bojana Novakovic que pa que negarlo, está to wena, y un breve papelito de Michael Smiley, el eterno Tyres de Spaced, que simplemente, es otro nivel.



Un 7 por mi parte pa la peli.

También, muy poco después de soportar a duras penas Cell, la adaptación de Stephen King de la que considero he hablado de sobra, y gracias (porque es MUY floja), en , me dio por ver una cinta de bajo presupuesto con una premisa prácticamente idéntica que no vi en su momento pero me llamaba la atención, The Signal (2007); no confundir con la cinta del mismo titulo del 2014 con la ascendente Olivia Cooke.



La película resultó ser toda una sorpresa, aunque no en todos los casos para bien; se divide en 3 segmentos clarisimamente diferenciados e incluso titulados con carteles a toda pantalla a lo peli setentera, basculando entre el terror y la típica peli de infectados/desastres, y la comedia más surrealista en algún momento. Hoy mismo me he enterado de que, de hecho, cada segmento está dirigido por una persona distinta, y la verdad se nota, quedando el conjunto un poco falto de una mayor cohesión; pero teniendo en cuenta su paupérrimo presupuesto, hay que descubrirse ante sus resultados, la verdad. Un 6.5.

[Dr. Living Dead]

Gernika



Otra de las pelis que vimis fue "Gernika" de Koldo Serra. Si bien el apartado tecnico y de produccion esta cuidado al milimetro (como bien pude comprobar en mis visitas al set de rodaje gracias a mi cuñado Koldo ) esta pelicula parece tener el problema de la sub-trama que es mas interesante que la trama principal o dicho de otra manera, la historia de amor entre los protas es bastante floja, cuando la trama politica de fondo es lo que te mantiene realmente pegado (por lo menos en mi caso) a la pantalla. Por otra parte, esta pelicula tiene un tercer acto brutal y con mucho ritmo que consigue hacerte empatizar con la gente que sufrio aquel nefasto dia. A mi me gusto mucho y la recomiendo.

P.D. Esto no deberia considerarse un spoiler porque todos sabemos lo que va a pasar. Casi al final de la peicula, hay un travelling que muestra las consecuencias del bombardeo en el que sale una mujer llorando con un cadaver en sus manos. La mujer llorando es mi novia y el cadaver mi madre . Sin mas, me apetecia decirlo. Tambien hay una escena en la que Julian Villagran sale haciendo de galan frances con traje blanco. La chica que lo acompaña es mi hermana, acreditada en los titulos de credito como: Basque Girlfriend

[Evil_Konan]

Pues estoy de series últimamente:



Las Crónicas de Shannara, adaptación de un clásico de la fantasía hasta hace poco olvidado escritas por Terry Brooks. En la serie se parte de una premisa muy interesante como es ambientar la historia en un futuro post-apocaliptico donde la magia ha vuelto y que las razas fantásticas como elfos, gnomos, trolls etc. son parte de la evolución humana. La pega es que esto es un producto MTV para chavales por lo que tocó aguantar a interpretes juveniles sin carisma, romances ñoños, chavales que están cada dos por tres enseñando sus abdominales etc. etc. La trama pues es un refrito de El Señor de los Anillos plagado de clichés pero resultó ser bastante entretenida... echo en falta más producciones de fantasia que no todo debería ser Juego de Tronos. A comentar, destaco los personajes de la española Ivana Baquero la integrante más interesante del triangulo amoroso protagonista más que nada por que también es capaz de cepillarse a la otra chica y Allanon interpretado por Manu Bennet (Spartacus). Como curiosidad es bastante divertido ver a John Rhys-Davies, quien fuera el feroz enano Gimli de ESDLA, interpretando aquí a un rey elfo.



Agente Carter. El segundo spin-off televisivo del Universo Marvel, dedicado a la novieta del Capi en los años cuarenta. Lo cierto es que me pareció bastante superior a lo poco que he visto de la otra serie Agentes de Shield o al menos tiene mejor arranque. Aún no he terminado la temporada pero lo que llevo visto me ha resultado la mar de simpatica, por su ambientación y por detalles curiosos como el serial por radio del Capitán América y como lo hacen. Hayley Atwell engancha y lleva genial la función... quizás resulta demasiado obvio el mensaje feminista retratando el imperante machismo de la época. Cosas de disney/marvel ya se sabe... pero en general la estoy disfrutando.

Y de peli:



Gernika. Influenciado por la publicidad del Dr. Vasco Viviente que el trekkie arrastó hasta aquí, he ido a ver la peli de Koldo Serra. En general aprueba y se confirma que el señor Serra es un director muy a tener en cuenta aunque haya tardado 10 años en hacer otra peli desde Bosque de Sombras... cosas de la industria supongo. La dirección es bastante elegante y tiene un toque como muy clásico... quizás demasiado pues parece imitar al cine américano en una época bastante pasada... se nota sobre todo en los personajes como el de Henry Howell, interpretado por James D'Arcy que es todo un cúmulo de clichés de personaje américano de vuelta de todo o el Consul interpretado por Burn Gorman que por un momento pensé que iba aparecer Indiana Jones por ahí... y por supuesto, lo que me temía, un romance que sigue al piel de la letra el puto manual. (Comienzo dificil, atracción posterior, momento de dudas con respecto a otro, estallido de pasión y obstaculos con forma de un tercer personaje celoso y cobarde....) Todo esto lastra una trama que podría dar bastante más pues hay muchas curiosidades como ese gabinete de censura por parte de los medios republicanos/comunistas en que los periodistas no podían comunicar que los fascistas estaban ganando... puede que venda más una peli romantica que un trhiller periodistico a lo Spotlight ambientado en la Guerra Civil pero yo hubiese optado de cabeza a lo segundo. Por lo demás lo dicho, la dirección cumple, las escenas del bombardeo aunque no sean tan impactantes como en una de Spielberg son bastante crudas y se deja ver bien.

[ElPutoAmo]

Ghostbuster (2016)



En esencia, y por desgracia, pòrque le tenia un poco de fe... Un poco así como que un puta mierda. Mas en su propio hilo. De nota... Creo que soy generoso si le doy un 4.

For the Love of Spock.



Emotivo documental que, sobre todo los trekkies de toda la vida, disfrutaremos como niños y, a menos que hayamos decidido extirparnos los lacrimales para parecernos un poco más a nuestros queridos Klingon, (a los de Star Trek VI en adelante, porque en "Day of the Dove" de la serie original, recuerdo ver a una hembra klingon lacrimar ), nos sacará alguna lagrimilla. Centrado en Leonard Nimoy, su carrera, su vida y su interacción con su familia y sobre todo su hijo, director del presente documental, se echa un interesante vistazo a uno de los mayores iconos de la ciencia ficción de la historia y al hombre que le dio vida, con algunas anécdotas que yo al menos no conocía, y mira que les gusta repetirlas a estos trekkies de un docu al siguiente (si llegan a contar otra vez lo de Martin Luther King a Nichelle Nichols me tiro por una compuerta de descompresión), pero que en este caso consigue con exito enfocarse en otros temas y hacerse hasta corto. Fascinante. Un 8.5

[ElPutoAmo]

Gernika



Vista con aquí el cuñado del director, que aportó una pista de comentarios del insider de lo más interesante, me resultó un film bastante satisfactorio. Estupendo acabado y producción, fotografía excelente, interpretaciones bastante solventes e incluso en algún caso, como el del jefe de escuadrón alemán (Joachim Paul Assböck), impecables, tiene probablemente su mayor handicap en el hecho de que la historia de amor del film es lo menos interesante al final, quizá por la aparente falta de química entre Valverde y D'arcy, que compone un personaje un tanto estereotipado, pero cuya evolución final mola, y es que ya lo dijo Hitchcock: mejor partir de tópicos, que caer en ellos.

Por lo demás, la cinta funciona bastante bien, donde los temas de la censura informativa en tiempos de guerra y los despiadados agentes soviéticos que son tan hijo putas como los nazis (grimoso como siempre y excelente Burn Gorman) se roban más de una y dos veces la función; el último tercio, con el bombardeo que nos pasamos esperando toda la peli, es afortunadamente el que más luce, y donde el mal rollo se apodera de todo, como debe de ser; varios planos incomodan y traen a la mente aquello que dijo el Anguita, que gran verdad, de "malditas sean las guerras, y los canallas que las apoyan", y el pequeño Koldo le ha echado un par de huevos muy grandes atreviéndose con un plano final que prefiero no spoilear, pero ante cuya idea me descubro.

En definitiva, un film de encargo entregado de forma más que solvente, que espero sea el principio de la recuperación de un cineasta llamado a grandes cosas en su momento y que, al igual que pasó con otros de su generación como Nacho Cerdá, pareció por una u otra razón y golpe de mala suerte, quedarse por el camino. Pero nunca es tarde para volver a levantarse. Un 7.

Train to Busan



Señor pelikulaker que se han marcado estos koreanos, en un subgénero zombi ya mas quemado que el cenicero de un bingo, y sin pretender innovar prácticamente nada, la cinta en cuanto empieza no da respiro, consigue que empatices con varios de sus personajes, desde la niña puramente benévola a la sanguijuela en proceso de redención que es su padre, pasando por otro forzudo padre en ciernes con dos huevos tan grandes como sus biceps, y hasta los habitualmente asesinables adolescentes, que se las ven muy pero que muy putas a lo largo de las trepidantes dos horas que nos regala el tal Sang-ho Yeon, quien por lo visto tiene otra cinta de zombies, esta animada, que aparentemente bien podría transcurrir en el mismo universo que esta, "Seoul Station" y que ya me he apuntado para ver en cuanto caiga un subtitulo. La mejor cinta de zombis/infectados desde 28 Weeks Later, facilmente, y de las mejores sin duda del renacido subgénero, y ya tocaba después de tanto tiempo, joder. Un 8.5 fácil y thumbs up.

ARQ



Muy correcta cinta de ciencia ficción sobre bucles temporales, esto es, el viejo truco del día que se repite; es esto algo que bien hecho siempre mola, y aunque la peli mantiene el interés durante todo su metraje, su final, no del todo satisfactorio en mi opinión, le resta algunos puntos. Aun así muy apañada, y mas teniendo en cuenta, como se deduce de sus limitadisimos escenarios, que está producida con 4 durillos, por una Netflix, eso si, que sigue empeñada en no dejar que su nombre se asocie a medianías. Podía haber sido mejor, pero está bastante decente. Un 6.5.

[Korvec]

Aquí otro que ha estado a base de series.

"Starnger Things": De inspiración ochentera juega con acierto tanto con el suspense como con la ambientación ochentera. Tiene algún que otro agujero argumental del tamaño del de la capa de ozono y su parte final es MUY previsible, pero me ha gustado mucho.

"The Walking dead 6 temporada": A falta de ver los tres últimos episodios (esta temporada es de 16) me ha gustado bastante. Cierto que como suele habitual abusa un poco del relleno, pero en conjunto tiene buen ritmo y entretiene.

En cuanto a la película de animación del director de "Train to Busan" se trata de "Seoul Station" y se supone que transcurre 24 horas antes que "Train to Busan".

[Evil_Konan]

Stranger Things.
Nueva muestra que a día de hoy Netflix está haciendo las cosas muy bien y es el futuro del entretenimiento cultural, aunque aquí su mirada parece más enfocada al pasado. De forma parecida a lo que J. J. Abrams trató de hacer con su Super 8, los hermanos Duffer han creído un producto muy influenciado por el cine de los 80 y algo de los 70 con muchas referencias a películas como Los Goonies, E.T. Alien, Pesadilla en Elm Street, Carrie... así como detalles de la misma como posters de Evil Dead o The Thing. Pueden pecar de nostalgicos, hoy en día muy de moda eso, pero lo cierto es que se sigue con bastante interés una trama que si bien está más que mascada tiene buen ritmo y algunas sorpresas. A destacar los personajes de Eleven, dificil no encariñarse con la malagueña Millie Bobby Brown y el del sheriff Hopper interpretado por David Harbour... por contra encontré con diferencia lo más flojo a Winona Rider, no parece ella aunque su personaje también sea una loca alcoholica que intenta recuperar su vida, me pareció bastante cargante. Pero en general me ha gustado mucho aunque comparto eso de que a lo mejor debió ser una temporada conclusiva y que la siguiente fuera otra historia, a veces alargar algo más de lo que puede dar no sale bien.



Morgan:
El debut de Luke Scott viene a ser un sucedaneo de peliculas como Splice y Ex Machina pero algo inferior a estas. Tiene una primera mitad bastante interesante con un elenco de personajes curiosos interpretados por excelentes actores, a una Kate Mara que ahora si me llama la atención con un personaje frío con un aura insana y despiadada la acompañan interpretes de altura como Toby Jones o Michelle Yeoh los padres de la criatura a la que aman y protegen sin saber lo que les aguarda o el gran Paul Giamatti quien protagoniza un homenaje del director a su padre en la esperada escena de la evaluación psicologica de Morgan bastante parecida a la del prologo de Blade Runner. Tampoco desmerecen merito Rosie Leslie a la que espero que de una puñetera vez le den un papel en condiciones y por supuesto a Anya Taylor-Joy que será un rostro muy a tener en cuenta en el fantástico. Lo malo es que la cosa se tuerce muchisimo cuando se convierte en una bodycount al uso... como pasó a Splice, demostrando que no se atreven a dar un acabado más arresguiado.



Elle:
Tenemos de vuelta al Paul Verhoeven europeo. Comenté más en su correspondiente hilo. En resumen me gustó, un melodrama con personajes retorcidos que orbitan alrededor de la genial Isabelle Huppert. Esta vez el holandés se muestra más francés, más elegante y refinado, pero mantiene su esencia. La pelicula quizás es algo larga y de ritmo peculiar pero se disfruta bastante. Y es bastante fresca frente a lo que solemos tener normalmente en cartelera.

[ElPutoAmo]

Pues mira, no sabia que la actriz que encarnó a Eleven nació en Malaga, curioso. A mi Stranger Things me gustó mucho cuando la cogí por banda, pero lo cierto es que, repasándola mentalmente y según retomo el poso que dejó en mi, creo que juega demasiado la baza de la nostalgia, quizá debería tener un poco más de identidad e imagineria propia, y que no todo recuerde a otra cosa, para cuajar del todo. Aun asi es probablemente de los mejores productos que han jugado a este "juego" del look ochentero, muy superior a Super 8 de Abrams, que la verdad más allá de la intención y el detalle del corto que se pasan la pelicula grabando y que vemos al final, me pareció muy poca cosa, la verdad.

Yo entre ayer y hoy me he visto dos pelis cuyos presupuestos combinados no se yo si darían para los perniciosos homenajes que nos pegamos algunos findes...

They Look Like People



Dos viejos y buenos amigos se reencuentran tras mucho tiempo sin verse, y uno de ellos, parece darse cuenta de que algo le sucede a la gente a su alrededor, que muta en algo maligno...

Interesante película independiente hecha obviamente con 4 duros, pero con bastante oficio en mi opinión, si bien no es para todo el mundo, sin duda. Su ritmo echará a mas de uno y de dos para atrás, aunque tampoco es que dure demasiado (80 minutos) como para darle demasiado tiempo a hacerse larga, pero sin duda habrá quien espere que "pasen mas cosas"; la peli no va de eso si no de crear una atmósfera de mal rollito que en mi opinión se mantiene en todo momento y casi asfixia hacia el final, claro que podría ser solo cosa mía, y que la historia que cuenta, que trata al fin y al cabo de la inseguridad, la inestabilidad mental, la soledad y sobre todo la amistad, me ha parecido bien llevada y acertada.

Un 6.5 rozando el 7

Phantasm: RaVager



Iba a poner un turrón monumental, pero finalmente he decidido dejarlo en . Resumiendo muy mucho, una cinta de una cutrez monumental, pero que con todo, ha tocado ciertas fibras sensibles en mi, quizá por el muchísimo tiempo que llevaba esperándola, y lo que significa la saga en si en mi universo personal. Muy irregular (de hecho en ocasiones un tanto atroz y con alguna escena de cierta vergüenza ajena), pero, especialmente hacia el final, tiene su rollo. Un 6.

[ElPutoAmo]

Suicide squad



Esperaba poco de ella y en realidad nunca me ha invadido especial hype, así que supongo que quizá eso haya hecho que no me haya parecido tan mal como se ha llegado a decir. Pero vamos, tampoco es una película que esté demasiado allá y tiene errores argumentales serios y unas cuantas gilipolleces como un piano; mucho se nota excesivamente recortado y alguna otra cosa, parece que pegada a última hora, especialmente esas idioteces buen rollista sobre la nueva familia y los abrazos. Aun así, como blockbuster, perfectamente disfrutable si se ignoran cuatro cosillas. Pero vamos, tampoco nada del otro jueves. Diria que un 6 o 6.5 de pelicula, porque varias cosas visualmente molan mucho y Harley Quinn está que se sale en varios sentidos, aunque no hayan tenido huevos a mostrarla maltratada por el joker mental y fisicamente mucho más, como se supone debe ser... Pero el caso es que el tal Mudvayne (wups, quería decir Slipknot... Broma que quizá algunos metaleros pillarán ) si que le pega una ostia que la tira al suelo a una tía nada más aparecer, al igual que hace Batman con precisamente Harley cuando se pone tonta. ¿Cual era el problema entonces?

Algo más de desviaros

[Evil_Konan]

Primeras pelis que veo en Sitges:



Shin Godzilla: Sorprendente retorno del emblemático kaiju de la mano de la Toho, se distancia bastante de las versiones anteriores tanto en diseño como en caracter. Antes teniamos a un Godzilla que nos caía bien pese a que destroza ciudades, bien por que libraba al mundo de otros kaijus o bien por que encarna la retribución que el mundo nos da por nuestra tendencia a la destrucción... con este directamente ni le entendemos ni simpatizamos, es un apocalipsis andante y da bastante mal rollo. Debo decir que el diseño me parece horroroso, el de Gareth Edward me parece superior, pero su cambio de registro como algo malévolo y enigmático es muy interesante. Por lo demás destaco también las escenas de destrucción, lo que debe tener todo kaiju eiga que se precie. Y cierto toque de denuncia social y retrato político aunque se alargan demasiado con las escenas de reuniones y gabinetes. Tambien como handicap es que si bien ya no nos tomariamos en serio ver a un tio con un disfraz destrozando maquetas, los CGI en esta ocasión son bastante mejorables... aunque justo hay que decir que han tenido huevos de exhibirlos en escenas a plena luz del día... normalmente en las de noche se disimulan más las imperfecciones. En fin, una más para los fans de Godzilla entre los que me incluyo, claro. Un 6.5



Museum, cambio de registro del director Keishi Otomo (Kenshi) pasando al psycho-thriller también basado en un manga. Lo cierto es que está bastante cargado de clichés y tópicos pero se nota que a los japoneses les encanta este género y saben hacerlo entretenido y a ocasiones bastante cafre. Un asesino en serie que actua solo en los días de lluvia se dedica a matar a los miembros de un jurado que condenó erroneamente a otro peturbado por un crimen suyo. Lo hace de forma artistica y sádica y tiene especial fijación por el detective protagonista, el típico que está en medio de una mala racha, ya que su mujer fue miembro de aquel jurado. La mayor parte del metraje no habia muchas sorpresas hasta cierto momento en que la cosa pasa de psycho-triller a algo más macabro que puso en tensión al personal, pero en general nada que nos vaya a quitar el sueño, entretenida sin más. Un 5.5.

[ElPutoAmo]

Krampus



Curiosa peli de terror navideña aparentemente familiar, pero mucho más creepy y malrollera de lo que pueda parecer a primera vista. Además es de lo más interesante encontrarse con una peli de este corte en la que, no solo los niños por una vez no son inmortales, si no que pillan incluso los primeros y se les da lo suyo con bastante mala leche. Con una clara predominancia de FX's tradicionales que aun así se combinan con CGI bien utilizados, la peli resulta muchísimo menos amable con sus personajes de lo que esperaba por su tono, al cual no le hubiera venido mal un poco más de sangre, pero que aun así aprueba holgadamente y se convierte en una pequeña sorpresa, la cual no podía dejar de pensar mientras la veía, seria ideal para un programa doble con Sint de Dick Maas. Un 6.5 cerca del 7.

[Evil_Konan]

Pet.
Dominic Monagan, el bueno de Charlie de Lost, es un conserje de una perrera que se obsesiona con una rubiaca, Ksenia Solo, que la había conocido (o eso dice) en el insti y trata por todos los medios de declarar su amor por ella sin éxito alguno, de hecho se lleva hasta palos. Por lo que recurre al secuestro y tiene durante la mayor parte de la peli a su amor metida en una jaula para perros como si fuese su mascota. Lo que pasa es que nada es lo que parece, ni las intenciones suyas ni la tal Holly, la chica, es lo que aparenta por lo que tienen un pulso psicológico que derivará en algunos momentazos gore. Entretenido aunque algo previsible ejercicio medio minimalista que empieza con lo que parece una fantasía fetichista pero acaba en un thriller con toques macabros, en cualquier caso se puede ver como una pelicula de amor, tan romántica como psicópata. Un 7.



Rupture.
Noomi Rapace es secuestrada y torturada por unos tipos que parecen que trabajan para el gobierno o algún tipo de corporación, ya que disponen de bastante medios y tecnología para retener a más personas que como a ella la exponen a sus peores miedos, en el caso de la prota las arañas, con el fin de que se produzca lo que ellos llaman la ruptura. Steven Shainberg que ha dirigido peliculas curiosas como Secretary parece que se ha limitado a rodar un capitulo largo de The Outer Limits sin nada que contar aparte de pasar un rato viendo a Lisbeth Salander atada, sudando y chillando pero al menos no aburre. Un 5.


The Girl with all Gifs
El titulo hace referencia al mito de Pandora, elemento clave de la trama de una de “zombies”, bueno más bien de infectados esta vez por un hongo que les da instintos caníbales muy semejante a los del genial videojuego Last of Us, de hecho tiene muchas referencias a esa trama ya que la gran esperanza de la especie humana reside en el sacrificio de una niña inmune a la pandemia y que un exceso de empatia, piedad o ternura puede llevar al apocalipsis definitivo. Entretenida y funcional muestra del género con un giro final bastante irónico. Y por ahora de lo mejor que he visto en este certamen. Un 8.


The Greasey Strangler
Elijah Wood y Ben Wheatly entre otros producen esta… cosa que dirige Jim Hosking. Un intento de emular al cine de John Waters y la Troma en general con una película con altas aspiraciones de ser la comedia más asquerosa del año o al menos la más bizarra y como muchos califican: “WTF!!”, de esas que si te pillan viéndola ya no hablan más contigo. Si bien en su primer tercio tenía algunos golpes y si, había escenas simplemente repugnantes y resultaba hasta cierto punto estimulante ver una película tan contracultural (y contranatura), por desgracia la cosa acaba cayendo en un bucle reiterativo (¿Cuantas veces tenemos que ver a Ronnie en el autolavado de coches?) que pierde la gracia si es que realmente la tuvo y llega hacerse eterna y aburrida. Un 3.

Seguimos con la maratón zombi:


Empezamos con el corto “Dawn of the deaf” bastante curioso en que el Apocalipsis zombi se presenta con el nombre de El Pulso y afecta a toda la humanidad salvo a los sordos.


Seoul Station
Viene a ser un spin-off (no queda claro si es una precuela o secuela) de la aclamada Train to Busan también del mismo director Sang-ho Yeon aunque esta vez en su habitual faceta de director de animación (King of Pigs, The Fake). La pandemia zombi llega a Corea del Sur afectando en primer lugar a las clases más bajas y desfavorecidas de las que son legión, a lo largo de la peli no se pierde ocasión de hacer critica social al respecto, algo que recuerda irremediablemente al cine de George A. Romero, quien más allá de los zombis hacía criticas a la sociedad consumista. En cualquier caso la carga política no resta a la película de sus dosis de tensión y mala leche. La mejor de la maratón la verdad. Un 8.


It stains the sand red.
Muy curiosa aportación al genero del ex Vicous Brother Colin Minihan (Grave Encounters, Extraterrestrial) en la que una stripper de Las Vegas que huye del apocalipsis zombi se pierde por el desierto con un zombie pisando sus talones, y aunque es de los lentos nunca descansa en cambio su presa si tiene esa necesidad. Se trata de una película de carácter minimalista, pocos personajes, casi todo en un mismo escenario (aunque es inmenso) con unos cuantos golpes de humor negro y una prota divertida encarnada por Brittany Allen. Quizás en su tramo final se alarga mucho y tiene unos giros un tanto absurdos pero en general es de esas de las que se disfruta mucho en estos festivales. Un 6.


Miruthan
No podía faltar la aportación de Bollywood al género, o más concretamente Kollywood o cine tamil, vamos a tener que aprender a hacer distinciones. En cualquier caso, un descojone, no entiendo como consiguen hacer algo tan bien hecho y a la vez tan cutre. En fin, ocurre la típica pandemia zombi y un policía duro de roer tiene que llevar a un grupo de científicos y a sus seres queridos a su laboratorio donde estarán a salvo y encontrarán una cura. En medio del caos hay sitio para el romance y números musicales marca de la casa… muchos tiroteos a lo John Woo, escenas de mamporros… lo tiene casi todo. Lo malo es que se alarga mucho y tanta chorrada acaba cansando un poco. Un 5.


Intenté acabarme Attack of the Lenderhosenzombies pero entre que estaba hecho polvo y que la peli no tenía ni puta gracia me fui a la mitad de la proyección y mira que podría ser divertida una premisa de un holocausto zombi en un pueblo donde no se distingue a los muertos vivientes de los borrachos. Pero no pude más… la edad.

[ElPutoAmo]

Tales of Halloween



Tras disfrutar bastante de otra recopilación de relatos cortos de terror con la sorpresa que resultó ser Southbound, quise comprobar si lo mismo podría suceder con esta otra, especialmente atraído por la presencia entre sus directores de Neil Marshall, tipo que cuenta con mis simpatías y que desde hace ya bastante tiempo a esta parte, prácticamente solo se deja ver en episodios televisivos, lo último por ejemplo, un episodio del notable inicio de Westworld.

El caso, que ni su fragmento, una barrabasada sobre una calabaza antropófaga, y que con todo es de lo mejor de la recopilación, ni otras intervenciones como las de Lucky McKee, con una historia corta cuanto menos con buenas ideas visuales, o la de Mike Mendez, con una vuelta de tuerca bastante chalada al slasher mezclando alienigenas y posesiones a lo Evil Dead, salvan el asunto de una sensación mayoritaria de aburrimiento. Todas las historias son bastante genéricas y faltas de interés, ni más ni menos. Vale que también se nota, y considerablemente, que para todo esto los directores contaban con un presupuesto bastante limitado, pero ello no disculpa el flojo resultado. Lo único que mola (y algo que comparte con otra recopilación de este estilo bastante floja como fue Body Bags de Carpenter) son los guiños a los clásicos y los cameos, con John Landis o Drew Struzan en persona asomando cuando menos te lo esperas por ahí. Pero vamos, muy poca cosa. Un 4.

Circle



Peli "minimalista" de ciencia ficción de esas que pueden dar tantas alegrías (Cube, The Man From Earth) como disgustos (Coherence, último ejemplo que me viene a la mente). En esta ocasión, por desgracia estamos más cerca del segundo grupo de pelis que del primero. Una cincuentena de desconocidos de todo tipo y condición se despiertan en una sala circular vinculados a una maquina que va matándolos uno a uno de forma aparentemente aleatoria, en turnos de 2 o 3 minutos. Deberán averiguar que está pasando y como salir (si es que pueden) de esta.

Aunque tiene un arranque potente y al grano, pronto la cosa cae en el hastío, primero porque no acaba de dejar del todo claro el funcionamiento del asunto, y segundo porque, aunque es interesante hasta cierto punto el enfoque metafórico del asunto (aunque demasiado obvio) resulta muy poco creíble el desarrollo de la acción, donde se olvidan echando leches de preguntarse donde y como están, se dan cosas por supuestas, se respetan los turnos de dialogo de forma escrupulosa en una situación literalmente de vida o muerte, y personajes que nisiquiera hablan el idioma de los demás, atienden a todo con escrupulosa disciplina. El final, aunque tiene un giro curioso, acaba con un epilogo cuya sensación solo puedo describir con un "pos bueno, pos vale". Un 4.5... Y solo lo acerco al aprobado porque el retrato de la sociedad, aunque facilón y obvio, tiene en ocasiones su aquel, pero vamos... No cumple.

Phantasm



Revisión, con motivo del final de la saga, de la cinta inaugural de la misma, junto con mi buen amigo el Dr. Living Dead. La cinta sigue siendo una surrealista e imperfecta experiencia de un impacto que depende quizá mucho del propio universo personal de cada espectador, pero al mismo tiempo es tan extravagante, original, y (no se del todo si deliberada o involuntariamente) onírica e irreal, que me atrapa como pocas otras. Con una iconografia única en el género, una cinta tan mítica como infravalorada por el gran público, lo que la hace un poco más especial incluso a mis ojos. Un 9.

Phantasm II



Siguiendo con el repaso a la saga, su primera secuela cuaja una continuación muy decente pese a las libertades y el cambio estilistico, notándose mucho que de repente había pasta con FX por doquier y acercando el asunto a una narración mas lineal y cercana a la acción, aunque sin perder la identidad de Phantasma. Una continuación de lo más entretenida y digna. Que sea un 7.

[Evil_Konan]

Hardcore Henry
Poco hay que contar de lo que ya se sabe de esta película producida por Timur Beckmambetov. Una cinta de acción ultraviolenta rodada íntegramente en primera persona como los shooters o fps tipo Call of Duty o Doom. Como experiencia cinematográfica diferente da lo que promete sin más, mucha acción, escena espectaculares y desfasadas y un Sharto Copley pasado de vueltas. Por lo demás padece de un guión inexistente que solo sirve de encadenamiento de una escena salvaje a otra llegando al punto de que lo brutal y exagerado de lo que ves pase a ser algo banal. Pero al menos no aburre. Un 6.


Mine
Armie Hammer encarna a un marine que mientras busca el lugar de extracción tras una misión fallida pisa una mina oculta en la arena del desierto, mientras espera el rescate, que tardará 50 horas, no puede levantar el pie mientras hace frente a las duras condiciones meteorológicas del desierto, la sed, la fauna local, la posible presencia del enemigo y sobretodo sus propios demonios personales. Opera prima de los Fabio and Fabio que podía tener bastante interés por su apariencia de thriller minimalista pero a mitad de película a los realizadores les ha dado por ponerse en plan melodramáticos y profundos y exploran la vida de su protagonista que realmente tampoco es que tuviera mucho interés. Un 5.


Raw
En España la titularán “Crudo” y la vendían como una película sumamente desagradable, que provocaría desmayos y demás, o sea la nueva cafrada francesa del año. Si bien hay momentos un tanto indigestos tampoco es para tanto. Este tipo de publicidad ya debería pasar a mejor vida. Eso si, la película es bastante digna del festival, una versión muy europea de Ginger Snaps cambiando la licantropía por simple canibalismo y acercándose más a un drama que a una película de terror, algo así como fantástico realista. Muy curiosa y con dos protagonistas bastante interesantes. Seguiremos la pista a su directora Julia Ducournau. Un 8.


Anguish.
Decepcionante película que quiere ser un cruce entre el terror de fantasmas y posesiones con drama indie y que la vendían como el It Follows de este año. Pese a que la idea de su premisa tiene algo de interés, basada dicen que en hechos reales, trata de una chica con un grave trastorno psicológico que al mudarse a un pueblecito con su madre, su estado empieza a agravarse a pesar de los medicamentos. Pero al poco rato se sospecha que en realidad es una especie de medium sin dominio de su don por lo que los espiritus de los muertos se cuelan en su cuerpo como pedro por su casa siendo esta la verdadera causa de su demencia… muy interesante así escrito, pero la “Angustia” que hace referencia el título me parece que se refiere al tedio y a las ganas de que se acabara la peli. Un 3.


Bed of the Dead.
Un serie-B de las que suelen estar en los rincones marginados de los videoclubs y que suelen emitirse de madrugada en algunos canales que no tienen teletienda ni tele-videntes pero dado lo aburrido que estaba de la peli anterior, lo agradecí de veras. Una cama enorme que está en una especie de club del sexo cuya madera proviene de un árbol donde se hacía sacrificios humanos es en realidad una puerta al infierno para todos aquellos que se acuesten en ella. En esta ocasión se acuesta dos parejas de amigos que querían hacerse intercambio. Muy mala, pero entretenida. Un 4.5.


Fear Inc.
Un pijo obsesionado con las pelis de terror y las atracciones de miedo no se le ocurre mejor idea que llamar a una empresa, la del título, que promete montar a sus clientes una experiencia de miedo aunque conlleve algo de dolor físico. A pesar de que parece que lo han desestimado, en una juerga con sus amigos empieza a ser acosado por agresores enmascarados, y aunque al principio les sigue el juego poco a poco empieza a pensar de que las cosas se ponen demasiado serias. En fin, guión cutre, interpretaciones lamentables, sustos de risa (de la mala) e interés nulo, solo la curiosidad si todo queda en broma o los matan de verdad. Un 2.


Swiss Army Man
La película premiada del Festival y lo cierto es que es de las que más disfruté de esta edición. Una bizarrada con cierto aire al cine de Michael Gondry y compañía y cargado del humor absurdo que me recuerda un poco a los Monty Phyton. Paul Dano dirige y protagoniza la historia de un naufrago que confraterniza con un cadáver flatulento interpretado por Daniel Radcliffe (premiado también en su categoría) el cual resulta tener poderes y habilidades únicas que lo ayudarán a volver a casa. Todo un canto a la amistad, al amor, la vida, la superación y al optimismo a pesar de que haya un cadáver y muchos pedos. Muchas risas, algunas reflexiones y una de las escenas románticas más extrañas que he visto jamás. Un 9.


The Neon Demon
Nicholas Widing Refn desde luego no deja a nadie indiferente. Alguno opinan que con esta Neon Demon ha querido estar a medio camino entre David Lynch y Dario Argento pero más bien diría que es él mismo siguiendo la pauta de Only God Forgive, película que tampoco ha tenido un recibimiento unanime. Jesse llega a Los Angeles con la meta de triunfar en la carrera de modelo y no le va mal, recibiendo admiración y celos de la fauna del mundillo de la moda, solo que cada vez se acerca más a las redes de unas “amigas” con un método bastante sanguinario para mantener la belleza. Desde luego no va a ser la revolución del slasher ni de nada en general pero para quienes conecten con su forma de contar historias y su poderío visual no saldrá defraudado. Un 6.


Don´t Kill It
Y con esta empezamos la maratón de la Noche de Acción con uno de sus grandes clásicos, el mismísimo Dolph Lundgren quien acudió a recoger su Maquina del Temps. Aqui interpreta a un peculiar cazador de demonios que lleva tiempo persiguiendo a uno bastante original, a la persona que posea se dedicará a matar a todo bicho viviente que tenga a su alcance hasta que alguien le mata y se convierta así en el nuevo “recipiente” del demonio. Serie-B de corte clásico que viene bien para echar un rato con unas risas y algo de gore. Lo dirige el simpático Mike Mendez. Un 5.


Headshot.
El nombre de Iko Uwais es garantía de acción a raudales y una ensalada completa de hostias de las que duelen. Con medio equipo de las exitosas entregas de The Raid (Lamentable su título en español) tal vez no sea el no va más de argumento ni originalidad, héroe desmemoriado que busca saber la verdad de su pasado ¿Pero a quien le importa? Escenas como el comienzo de la prisión, la masacre del autobus y la batalla en la comisaria que me recuerda un poco a la de Kiss of the Dragon. Son una muestra de lo que falta hoy en día en el cine de acción hollywoodiense, tensión, brutalidad y dolor. Toda una joya. Un 7.

[ElPutoAmo]

The Forest (El Bosque de los Suicidios)



Cinta de terror de bajo presupuesto (incluso raquítico, parece al verla), que resulta genérica, previsible y sosa como ella sola. Al menos se deja ver y no aburre en exceso, pero se ha desaprovechado un trasfondo con gran potencial de una forma lamentable. Natalie Dormer como las gemelas protagonistas (para lo cual la tiñes de morena cuando toca y listo, ya tienes a la otra hermana) está bastante discretita, pero hay algún otro "actor" como el guía que les acerca al bosque al que debería prohibirsele dedicarse a esto. Solo la fotografía resulta medianamente rescatable, y no funciona como cinta de terror o meros jumpscares en ningún momento. El final especialmente arranca más de un resoplido de "pero que me estás contando...". En fin, muy poco digno de mención, una pena, con lo sugerente que es la historia real. Un 4.

Phantasm III: Lord of the Dead



Siguiendo con mi revisión de la saga, me ha congratulado comprobar que la presente cinta no era tan floja como recordaba. Esta es la primera de la saga que concede ya un protagonismo mucho más marcado a Reggie, el improbable héroe heladero, cuyo personaje de aquí en adelante llevará el peso de la saga. El chaval de la peli, aunque algo repelente, me ha resultado en esta ocasión mucho más soportable de lo que recordaba, y su atuendo un homenaje al de Mike en la primera cinta; la cinta estéticamente y en cuanto a efectos aguanta el tirón a pesar de la deserción de la Universal desde la película anterior, y no parece mucho más barata; la reaparición del personaje de Jody en forma de esfera añade una curiosa perspectiva, y en general todo el asunto resulta de lo mas entretenido. Un 6.5.

Y caratula japo (o algo asi) de regalo...

Phantasm IV: OblIVion



Curiosa mi experiencia con esta parte de la saga; cuando la vi la primera vez me pareció nefasta, incluso un tanto insultante, con eso de coger escenas descartadas de la cinta original y colarlas en medio del metraje con excusas más bien, pensé en ese momento, pobres; pero ya en una revisión anterior hace unos años me pareció mejor de lo que recordaba, y ahora, con las pelis anteriores frescas, y la quinta también cercana en mi memoria, he de reconocer que, si bien sigue pareciendo una entrega de circunstancias, encaja bien en la continuidad (siempre teniendo en cuenta que la misma, en el caso de Phantasm, es cuanto menos peculiar cuando no caótica) de la saga. Se rebaja el nivel de acción y enfrentamientos con el Hombre Alto y sus secuaces y se exploran más sus orígenes y supuesto vinculo con Mike, lo cual obviamente resulta una excusa inventada sobre la marcha para no haberle matado todavía, pero que bueno, con la debida complicidad por nuestra parte, y un poquito de suspensión de incredulidad, cuela; Molan los exteriores desérticos, y aunque hay alguna escena de una cutrez algo alarmante (como cierta explosión final )... Aun nos quedaba mucho margen de empeore, asi que no me quejo. Un 6.

Phantasm: RaVager



Segundo visionado en un par de semanas de la cinta que ¿cierra? la saga. Realmente una vez vista con todas las cintas previas frescas, me doy cuenta de que es esta la mejor forma de ver la presente película y la saga, de seguido y observando las conexiones entre todas ellas. Si bien la presente película como ya hemos dicho es cutre a nivel de FX e incluso planificación visual, sobre todo al comienzo, como pocas que haya visto (probablemente por el formato de webisodios que se tenia planeado para ella al principio), es alrededor de mitad de película que la cosa pilla cierta cohesión y pinta de largometraje y da lo mejor de si, continuando la idea de los universos paralelos, y regalando alguna oda a la lealtad y la hermandad entre amigos de verdad que llega a arrancar incluso algún atisbo de lagrimilla en un tipo duro e insensible como el que suscribe. La saga se despide como ha existido siempre, continuando hacia adelante, y es que para los héroes de verdad no hay descanso y de ninguna de las maneras mueren de viejos en la cama de un asilo, y deja con una sonrisa en el rostro al deducirse que, a pesar de resultar una película de un look ultrabarato, se le ha echado alma y corazón para sacarla adelante, por y para los fans. Y por ello, tras casi cuatro décadas de historia, y aunque ni de lejos es perfecta ni me atrevería a recomendarla a quien no sea fan de la saga, me quedo con lo bueno, y por lo tanto, más que agradecido. Un 6.5, casi rozando el 7.